堆代码网讯 苹果携手Design Miami，在今年的「明日设计师」展览中集中展出四位新锐设计师的创意项目，本届展览今日于巴黎Hôtel de Maisons正式对外开放，以下为本次活动的核心详情。

苹果2026「明日设计师」作品正式亮相
苹果今日发布官方新闻稿，重点展示了五位新锐创作者的创意成果，他们全程将苹果产品深度融入自身创作流程，最终完成了本次参展的全部原创项目。
苹果「明日设计师」计划今年进入第二届，全程与Design Miami联合策划落地。据苹果官方介绍，本届参展设计师由专业评审团层层筛选产生，评审团成员包括苹果工业设计副总裁Molly Anderson。

苹果官方对本届展览主题与设计师创作思路作出如下说明：
「苹果携手Design Miami打造的「明日设计师」展览迎来第二届，持续聚焦全球新锐设计力量的顶尖成果，本届活动以「在场感」为核心主题。为探寻在快节奏现代世界中仍能牢牢抓住公众注意力的内核，设计师Salem S. Charabi、Isabel Rower、李允贞，以及设计组合Parafernalia（松村元基与塞巴斯蒂安·索里亚）共同打造了一系列原创作品，引导观者展开深度思考，致力于转变固有视角、调动全感官体验、激发全新好奇心。」

本届项目策展人Rodman Primack表示，这些艺术家的作品「充分展现了实体物件塑造我们物理空间的力量，也彻底重构了人们身处其中所能获得的全新体验」。

在官方新闻稿中，苹果详细介绍了每位入选设计师如何借助自家产品完成创作：埃及丹麦双国籍建筑师Charabi全程使用MacBook Pro完成手绘草图与3D建模工作；常驻首尔的设计师李允贞则用iPad Pro搭配Apple Pencil梳理创意灵感、记录创作笔记。

常驻布鲁克林的设计师Rower表示，她全程用iPhone记录完整创作过程，同时借助Keynote完成图像与文字的创意排版实验；来自墨西哥的设计工作室Parafernalia的两位主创，则分别在蒙特雷与墨西哥城两地，通过FaceTime远程连线，借助iPhone、iPad Pro与Procreate完成全流程协同创作。

和苹果此前推出的「从大地到苍穹」时尚系列展览类似，不少人可能会将本次展览简单归为品牌营销动作。但对于设计爱好者而言，看到专业设计师用我们日常熟悉的同款工具，创作出风格迥异的先锋创意作品，本身就是极具参考价值的有趣体验。